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Biografie
*25.08.1986 in Sofia, Volksrepublik Bulgarien, in eine Osmanisch-Armenische Familie, lebt und arbeitet in Berlin.
Ausbildung 2013 – 2020 an den Kunsthochschulen in Den Haag (NL), Weimar und Leipzig. Diplom 2020 in Medienkunst/expanded cinema bei Clemens v. Wedemeyer an der Hochschule für Grafik und Buchkunst (HGB) Leipzig. Seit 2022 Meisterschülerin Fotografie bei Tina Bara an derselben Akademie.
Ausstellungsbeteiligungen und Screenings unter anderem bei Kunstsammlungen Chemnitz, Goethe Institut Montréal, MdbK Leipzig, nGbK Berlin, Galerie Bernau, Saalbau Neukölln, KO-OP Art Space Sofia, Museum Brot und Kunst Ulm, Copenhagen Photo Festival, Noorderlicht International Photo Festival, Kasseler Dokfest, interfilm Berlin (beide als Beatrice Schütt).
Förderungen enthielten Studienpreis des Freundeskreises der HGB Leipzig (als Beatrice Schütt), DAAD Stipendium ‘Go East’, Kunst im Untergrund der nGbK Berlin, Finalistin und Nachrückprojekt im ortsspezifischen Wettbewerb Kunst im Stadtraum - “Karl Marx Allee, Recherchestipendium Bildende Kunst Berlin, Stiftung Kunstfonds x Neustart Kultur Projektförderung, Lobende Erwähnung der Jury bei Allegro Preis 2022. Seit 2022 Sächsisches Landesstipendium für Graduierte und Meisterschüler:innen. 2023, Kunstpreis Fotografie Förderpreis, Lotto Brandenburg.
Jurymitgliedschaft bei Kunst-am-Bau Wettbewerb “Zille Haus”, Berlin. Arbeitserfahrung im journalistischen Umfeld und Kontexten der aktivistischen Arbeit.
Seit 2022 Co-Gründung und Co-Leitung des künstlerischen Forschungsprogramms “ost in space, unterstützt von Neue unentd_eckte Narrative, ASA-FF e.V.
DE/Artist Statement
Als bildende Künstlerin und künstlerische Forscherin erforsche ich Fakten, Erinnerungen, Situationen, Naturen, Architekturen, Technologien, kulturelle Gewohnheiten, Traditionen und Bräuche, historische Ereignisse und ihre Spannungsfelder. Dabei gehe ich den politisch-historischen Zusammenhängen auf den Grund, bringe aus ihnen einzelne Elemente hervor, entkoppele die Funktionsweise eines Konzeptes und wende sie auf ein anderes Konzept in einem anderen Gebiet an, und schreibe eine neue Geschichte mit diesen miteinander verwobenen Komponenten.
Meine Arbeit ist medienreflexiv und bewegt sich zwischen Stand- und Bewegtbild, Skulptur, und der Überlagerung von digitalen und analogen Methoden und Materialitäten. Ich verwende Archiv- und Literaturrecherche, Interviews, Audiokunst, Fotografie, Film, Text, Objekt, Performance, Kunst im öffentlichen Raum und Installation. Alltag ist ein wiederkehrendes Element in meinen Arbeiten - Alltag mit allen Annehmlichkeiten und Übeln bewegt sich entlang einer hochpolitischen Achse. Meine Praxis ist notwendigerweise intersektionell orientiert, aufgrund der Mehrfachdiskriminierungen, die ich selbst in- und außerhalb der Kunstwelt erlebt habe, und weshalb ich mich selbst sensibilisiert und aufgeklärt habe auch über andere Formen der Diskriminierung.
In dieser Hinsicht bin ich häufig inspiriert durch meine eigene Autobiographie, das diasporische Leben, Geheimnisse um meine Identität und Familiengeschichte zwischen Westasien, dem Balkan und Ost- und Bundesdeutschland, die von verschiedenen politischen Gewalten in verschiedene Richtungen gedrängt wurde. Vergangenheit und Gegenwart sind in meiner Arbeit vor allem Bausteine und Wegweiser für eine utopische Zukunft, ein unbeschriebenes Blatt voller Potential. Die eigene Lebensgeschichte und Psyche als zu untersuchender Fall, der gelöst werden muss.
Biography
*25.08.1986 in Sofia, People’s Republic of Bulgaria to Ottoman Armenian family, based in Berlin, Germany. Education 2013 – 2020 at the art academies in The Hague (NL), Weimar and Leipzig (DE). Graduation in Media Art/expanded cinema in 2020 with Clemens v. Wedemeyer at the Academy of Fine Arts Leipzig. Since 2022 Meisterschülerin (honors postgrad degree) in Photography with Tina Bara at the same academy.
Exhibitions and screenings include Kunstsammlungen Chemnitz, Goethe Institut Montréal, MdbK Leipzig, nGbK Berlin, Galerie Bernau, Saalbau Neukölln, KO-OP Art Space Sofia, Museum Brot und Kunst Ulm, Copenhagen Photo Festival, Noorderlicht International Photo Festival, Kassel Documentary and Video Festival, interfilm Berlin (both as Beatrice Schütt).
Support included award of Academy of Fine Arts Leipzig (Studienpreis) (as Beatrice Schütt), competition winner Art in the Underground by the nGbK Berlin, finalist and runner-up project in closed-competition Kunst im Stadtraum - “Karl Marx Allee”, Research Fellowship Fine Arts by the Berlin Cultural Senate, fellowship by Stiftung Kunstfonds x Neustart Kultur, special mention by the jury for Allegro Prize 2022. Since 2022, Saxony federal scholarship for graduates and post-grad honors students. 2023, Kunstpreis Fotografie (Artprize Photography), Advancement Award, Lotto Brandenburg.
Working experience in the journalistic field and contexts surrounding non-governmental organizations. Since 2022 co-founding and co-direction of an artistic research program “ost in space” in the Erzgebirge / Ore Mountains, supported by NuN, ASA-FF e.V.
EN/Artist Statement
In my multi-disciplinary practice as a visual artist and artistic researcher, I explore facts, situations, memories, natures, architectures, cultural habits, traditions and customs, historical events and their fields of tension. In doing so, I get to the bottom of political-historical contexts, bring out individual elements from them, decouple the workings of one concept and apply them to another concept in a different area, and write a new story with these interwoven components.
My work is media-reflexive and moves between still and moving image, sculpture, and the layering of digital and analog methodologies and materialities. I use archival and literature research, interviews, audio art, photography, film, text, object, performance, art in the public space, and spatial installation in my practice. Everyday life is a recurring element in my work - everyday life with all its comforts and evils moves along a highly political axis. My practice is necessarily intersectionally oriented, due to the multiple discriminations I myself have experienced inside and outside the art world, and why I have sensitized and educated myself about other forms of discrimination as well.
To that extent, I am often inspired by my own autobiography, disporan life, secrets surrounding my identity, and family history between West Asia, the Balkans, and East and West Germany, which has been pushed in different directions by several political powers and violences. In my work, past and present are above all building blocks and signposts for a utopian future, a blank page full of potential. One’s own life story and psyche as a case to be investigated and solved.
